音乐感知是一个将听觉与大脑中对声音的印象联系起来的过程,因为音乐被认为是一种只有通过听觉感知才能体验到的现象,许多心理学家报告说,人们只有在听到音乐时才能真正意识到音乐的存在。对音乐感知的研究通常分为不同的...
音乐感知是一个将听觉与大脑中对声音的印象联系起来的过程,因为音乐被认为是一种只有通过听觉感知才能体验到的现象,许多心理学家报告说,人们只有在听到音乐时才能真正意识到音乐的存在。对音乐感知的研究通常分为不同的领域,涉及到大脑对音调、旋律、和声和节奏的反应。文化背景和对声音变化的自然敏感度等各种因素都会影响音乐感知不同的人对特定音乐中细微差别的感知。

对声音变化的自然敏感会影响一个人的音乐感知。音高是音乐感知的一个共同焦点,因为音调的变化使音符能够被安排成各种旋律的模式。有些心理学家指出,在这种情况下,声音感知的问题是由于旋律的确切定义的不同。旋律也可以在语音和其他不被视为音乐的声音来源中找到。听这些声音可以被指定为对旋律的感知,但不一定是对音乐的感知。同样这一原理也适用于感知声音的其他一般成分,如节奏和语调。

感知的特征包括解释和分类。通常认为音乐感知不同于一般的声音感知,因为歌曲和器乐作品都包含有明确的其他类型的声音所不具备的特性。这种特性通常被称为音乐性,它指的是当听者听到音调上升或下降时,大脑中发生的一系列特定反应对听音乐的人的大脑扫描显示,听音乐的人的大脑活动区域与听其他音乐的人的大脑不同。许多音乐感知研究试图定义音乐背后的确切含义,并解释当没有人听到音乐时,这种意义是否独立于音乐而存在

大脑对和声、音调和旋律的变化作出反应。情绪反应也与音乐感知有关。一个流行的观点是,音乐根据其音调、节奏、旋律和和声来表达明确的情绪。研究音乐认知的心理学家经常报告说,感知的这一方面是最主观的。不同的人喜欢不同类型的音乐取决于他们的生活经历,教育水平,有时他们的文化遗产。音乐的旋律和结构在不同的文化中会有很大的不同,人们对音乐的感知也会受到他们即时的情绪反应的影响。