抽象诗歌,顾名思义,是指不适合于字面或具体的解释的诗歌。通常,选择词更多的是因为它们的声音而不是它们的意思,就像抽象视觉艺术往往更注重颜色和形状,而不是创造具象。这种抽象诗是也被称为有声诗。从更广泛的意义上说,抽...
抽象诗歌,顾名思义,是指不适合于字面或具体的解释的诗歌。通常,选择词更多的是因为它们的声音而不是它们的意思,就像抽象视觉艺术往往更注重颜色和形状,而不是创造具象。这种抽象诗是也被称为有声诗。从更广泛的意义上说,抽象诗是运用随机图像、意识流和其他抽象艺术技巧的诗歌。虽然不是所有人都喜欢,但这种诗歌可以创造令人难忘的审美体验。
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站在一堆书后面的女人诗歌是最古老的诗歌之一文学艺术的形式。在前文学时代,吟游诗人和诗人用押韵诗使口头历史和传说更容易记忆。几个世纪以来,诗歌和其他艺术形式一样,发展了许多具有代表性的形式,讲述一个故事或创造一个人物或情绪是更好的。直到19世纪和20世纪,艺术家们才开始尝试不代表现实世界中的人或物体的形式,但仍然创造出令人惊讶和令人愉悦的形状。无论是书面还是视觉媒体,这都是抽象艺术的开始。20世纪许多有影响的诗人的作品,包括T.S.艾略特和像艾伦·金斯伯格这样的垮掉的诗人。1949年,英国诗人伊迪丝·西特威尔创造了一个术语"抽象诗",用以描述她自己的作品,其中的词是根据声音而不是意义来选择的。例如,她的诗《Hornpipe就是从这行诗开始的,"天空犀牛闷闷不乐"。这些看似随意的词语没有明显的联系,但读者却几乎是不由自主地寻找一个。更重要的是,在西特威尔看来,这三个词一起创造了一种独特而难忘的声音。抽象诗一词在文学批评界之外并没有得到广泛的使用然而,这一概念影响了后世诗人,并成为更广泛的抽象艺术潮流的一部分。20世纪60年代和70年代的表演艺术家创造了自己的抽象诗歌形式,20世纪80年代和90年代的口头表演者和抨击诗人也是如此。像菲利普·格拉斯这样的前卫音乐家创作了音乐作品关于随机的声音,就像西特威尔用随机的词创作诗歌一样。20世纪的主要诗人之一,e.e.卡明斯的诗可以被认为是抽象的诗歌。虽然卡明斯确实写了一些可以辨认的人、事件和概念,但他对词的选择往往是抽象的。例如1940年的一首诗《任何人都活着》在《美丽的小镇》中,其标题也是它的第一行。这首诗是关于郊区的生活,选择"美丽的小镇"不是为了描述郊区,而是为了创造一个不寻常的、令人难忘的短语。在命名匿名主题时,卡明斯故意选择了"任何人"这个词,这并不意味着一种精神意象,强化角色的匿名性。