在21世纪初,电子音乐在伦敦南部被一种叫做dubstep的新的亚流派所取代。在接下来的十年里,一种基于互联网的亚文化围绕着音乐风格发展起来。它最显著的特点是它沉重、重复的低音线 Dubstep音乐在舞蹈俱乐部很流行。伦敦...
在21世纪初,电子音乐在伦敦南部被一种叫做dubstep的新的亚流派所取代。在接下来的十年里,一种基于互联网的亚文化围绕着音乐风格发展起来。它最显著的特点是它沉重、重复的低音线

Dubstep音乐在舞蹈俱乐部很流行。伦敦南部舞蹈俱乐部的DJ在2003年左右成为第一批Dubstep艺术家。他们从现有的技术音乐风格开始,增加了音乐的强度低音部分,配音的高音线和最简单的歌词。音乐通常是完全合成的。舞蹈俱乐部dubstep不仅要让人听到,而且要用它的重击低音线使整个身体都能感受到Dubstep在几个重要方面不同于其他技术衍生的流派。它的声音比车库或污垢风格更流畅,不那么刺耳,这些风格通常以刺耳、粗糙或刺耳的旋律为特征。一些评论家甚至将这种风格与它的前身相比称为"极简主义者"整个音乐的焦点都放在低音和副低音上。从伦敦南部开始,dubstep开始在互联网上大行其道。它相当简单的结构使得它很容易被压缩成互联网友好的声音文件,很快就来到了北美在dubstep周围形成了一种横跨大西洋的亚文化,因为任何拥有基本音乐编辑软件和对音乐风格有敏锐洞察力的人都可以为它的发展做出贡献。爱好者们创建了专门针对这种风格的留言板和博客,在那里,贡献者可以上传、修改和重新分发音乐。结果,许多曲目不能归于一个艺术家,因为它们实际上是许多制作人作品的汇编。也许是由于它的合作性质,截至2011年,几乎没有几家大唱片公司收购了dubstep艺人。一些较小的唱片公司已经制作了曲目,但销量基本上不高。尽管dubstep的亚文化非常活跃,但dubstep在很大程度上仍然是一种地下音乐风格。