新古典主义金属是一种以吉他为导向的硬摇滚音乐,它运用了许多传统古典音乐的元素,特别是巴赫、贝多芬、莫扎特的作品,还有其他一些。这种音乐最基本的起源于20世纪60年代末,一般在80年代中后期达到顶峰,后来变得越来越不受...
新古典主义金属是一种以吉他为导向的硬摇滚音乐,它运用了许多传统古典音乐的元素,特别是巴赫、贝多芬、莫扎特的作品,还有其他一些。这种音乐最基本的起源于20世纪60年代末,一般在80年代中后期达到顶峰,后来变得越来越不受欢迎。新古典主义金属对整个硬摇滚音乐有很大的影响,尽管它的受欢迎程度最终下降了,它的影响在金属音乐和其他音乐流派中仍有许多回响。

交响金属是通过带有严重失真的放大器在吉他上演奏的新古典主义金属的起源实际上可以追溯到20世纪60年代末,那时重金属才刚刚开始发展,正是在这个时期,进步摇滚运动开始流行起来,一种融合了爵士乐和古典音乐元素的音乐风格,将它们与硬朗的摇滚音乐结合在一起。这种风格的一些更受欢迎的乐队包括创世记、Yes和King Crimson,以及Frank Zappa等艺术家。这种音乐一直到20世纪70年代末都有大量的听众,这种音乐风格的一些声音最终直接或间接地影响了许多重金属艺术家

新古典主义金属音乐家使用电吉他等乐器演奏他们自己的古典音乐版本。大多数音乐专家都认为,第一次将古典音乐与重金属元素是由重金属先锋团体"深紫色"创作的。乐队的吉他手里奇·布莱克莫尔和管风琴手乔恩·洛德都对古典音乐感兴趣,他们把古典音乐融入了他们的许多歌曲中,常常以此来营造一种黑暗而充满厄运的旋律氛围。深紫色很受欢迎最终对许多其他团体都有很大的影响。随着20世纪70年代的继续,像铁娘子和蝎子乐队这样的乐队延续了传统的重金属音乐的传统,加入了古典元素。里奇·布莱克莫尔和迈克尔·申克等吉他手的技术开发已经使新古典主义音乐成为可能金属是一个非常以吉他为导向的运动,这在20世纪80年代变得更加真实。吉他手兰迪·罗阿德和奥兹·奥斯伯恩的合作,以及瑞典金属吉他手Yngwie Malmsteen的开创性工作,最终帮助新古典主义金属乐章达到了技术卓越的新高度。在某些方面,可以说,新古典主义金属运动最具影响力的方面是吉他领域,上世纪80年代新古典主义吉他手的许多技术成就和风格元素最终成为硬摇滚和重金属吉他曲目的标准部分在接下来的几十年里,有几个团体继续推动新古典主义金属的发展,在音乐中可以听到这种风格的回响,包括像梦幻剧场这样的进步金属团体,以及其他诸如《复仇七重奏》这样的重量级表演贝多芬的作品经常被用在新古典主义金属中。