曲棍球是音乐中使用的一个术语,用来描述一种有节奏的线性技巧,两种声音或演奏者不同时唱歌或演奏,而是直接在另一种声音之后,在两种声音之间很少或没有停顿。也可以用于两种以上的声音或演奏者。这些声音似乎不会互相打断...
曲棍球是音乐中使用的一个术语,用来描述一种有节奏的线性技巧,两种声音或演奏者不同时唱歌或演奏,而是直接在另一种声音之后,在两种声音之间很少或没有停顿。也可以用于两种以上的声音或演奏者。这些声音似乎不会互相打断,而是在另一种声音结束后立即拾起,产生短暂的来回有节奏的音乐。曲棍球技术有时用于一种声音,一个歌手独自歌唱,但用简短的词句或音符唱出短暂的休息,与传统的旋律短语不同,曲棍球是指一种有节奏的音乐技巧,它利用两种声音在歌唱时相互交替曲棍球最早出现于13世纪,与圣母院的音乐密切相关。曲棍球中最常见的组合是长音符与短音符的组合。曲棍球的方法是在传统的节奏之间穿插音符,创造出一段很长的乐曲。较大的乐曲通常由六种不同的预先设定的节奏模式组成。曲棍球运动通常出现在汽车旅馆里,conductus和organa。

圣母院大教堂与曲棍球运动密切相关在十三世纪中叶,motets和其他短曲被称为曲棍球。这些歌曲在整首曲子中都有曲棍球。另一种技巧是在这个时候形成的,被称为"情态曲调"。这种技巧与一种节奏相联系,也被称为调式,曲棍球在14世纪初变得非常普遍,曲棍球是一种快速且容易作曲的技巧,因此它成为音乐作家们常用的技巧,而保守派教会则避而远之由于曲棍球在主流音乐中的运用而采用曲棍球技术的音乐。一些法国音乐展示了曲棍球的方法,特别是查斯,曲棍球的例子也可以在意大利的仙人掌和牧歌中找到。虽然有时曲棍球在歌曲中被广泛使用,但有时曲棍球也被用于音乐创作中的一个小角色来模仿口吃,叫声或动物的噪音。曲棍球在14世纪末失宠,取而代之曲棍球在后来的几个世纪里,在一些古典音乐中也可以找到曲棍球。非洲的一些音乐类型使用曲棍球技术和鼓、木琴和其他乐器。其他一些文化也使用了曲棍球这种技巧在瑞士阿尔卑斯山的一些歌曲和新几内亚的一些舞蹈音乐中都能找到。