艺术哲学是关于什么构成艺术的讨论,这种哲学思想被称为美学,它包括美、审美和创造,但归结起来,美学就是一个简单的问题:什么是艺术?答案往往取决于个人的意见,许多哲学家都大胆地用自己的方式来回答这个问题。 一种艺术哲学...
艺术哲学是关于什么构成艺术的讨论,这种哲学思想被称为美学,它包括美、审美和创造,但归结起来,美学就是一个简单的问题:什么是艺术?答案往往取决于个人的意见,许多哲学家都大胆地用自己的方式来回答这个问题。

一种艺术哲学认为,西斯廷教堂的天花板并不比其他任何东西更美现代艺术哲学中最大的争议是它的定义。哲学家们怀疑艺术是否可以被定义,甚至是否应该被定义。经典的艺术定义是指一个被赋予了超越其功能的意义的对象,与日常的事物分开这些作品有的是文化上的,有的是普世性的,柏拉图认为艺术是真实的美与和谐的结合。这个问题一直困扰着不同文明和不同时代的知识分子。希腊哲学家柏拉图认为艺术是美与和谐的最真实的结合。哲学思想欧洲的艺术起源于希腊,世界也受到了埃及、波斯、印度和中国的影响,每个国家都将自己的思想传播到国外反过来,每一种文化也相互影响,经典的定义与托尔斯泰自己对这个问题的想法非常吻合,他的艺术哲学是艺术捕捉艺术家的情感,并将这些情感传递给观众在这种情况下,艺术是客观的,因为情感是固定的,是无法改变的。然而弗朗西斯·哈奇森认为所有的艺术都是主观的。在他的哲学中,美学实际上是在旁观者的眼中。根据哈奇森的模型,一个人的未装饰的床是另一个人的特雷西·厄敏的艺术品,《一个人的甲醛奶牛》是另一个人的达米安·赫斯特经典作品。伊莱·西格尔通过消除艺术家有意识地承载意义的角色,超越了主观性。西格尔认为,所有现实世界中的物体很漂亮。这样一来,西斯廷教堂就相当于一个仓库和一个明朝的花瓶和一个铁器时代的炊具。他的艺术哲学被称为审美现实主义,并提出了一个问题:要使某件东西具有艺术性,需要多少工艺?宗教也对艺术和艺术哲学产生了影响。宗教信仰影响了什么是艺术,什么是可以接受的。在这种情况下,这就是审美伦理。例如,伊斯兰传统认为上帝创造完美的艺术,而人类的作品是有缺陷的,另一方面,他们有着瓦比萨比的传统,他们相信人的内在缺陷存在于他的艺术作品中,正是这些缺陷使作品变得美丽。