明暗对比是一种绘画技巧,它利用色调、阴影、阴影和高光在二维介质上创造出三维的幻觉。明暗对比是文艺复兴时期发展起来的,它来自意大利语中的"明暗"一词,通常翻译为"明暗" 最常与明暗对比联系在一起的画家是米开朗基罗...
明暗对比是一种绘画技巧,它利用色调、阴影、阴影和高光在二维介质上创造出三维的幻觉。明暗对比是文艺复兴时期发展起来的,它来自意大利语中的"明暗"一词,通常翻译为"明暗"

最常与明暗对比联系在一起的画家是米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔,这在今天很难实现明暗对比技术的概念和应用在最初发展的时候一定是多么的革命性。文艺复兴之前,伴随着智力活动的发酵,绘画作为一门艺术,我们现在称之为"原始"。形状是用轮廓勾勒出来的,颜色是平的平面,以今天的标准来看,明暗对比听起来可能过于简单,但大多数人无法轻易地复制出一个有三维感的彩色物体,因为大脑在某种意义上,~overprocesses~眼睛所见。阳光明媚的日子里,一辆黑色的汽车就是一个完美的例证——它将从晴空中反射出蓝色的色调,并从周围环境中反射出其他颜色,包括附近所有汽车的颜色。然而,大多数人都会减去反射的灯光和阴影,~只把汽车看成是黑色的一个原始的画家可能会在蓝色桌布上画一个闪亮的红色碗,就像一个扁平的新月形的红色,也许还有一个黑色的轮廓擅长明暗对比的画家会在碗最靠近光源的地方加入白色或黄色的亮点,而碗未被光线照亮的部分可能是褐红色,加深为棕色或黑色。蓝色的布料会在碗底部反射蓝色,浅色一侧偏亮,一侧较暗远离光线。文艺复兴以来的所有艺术家都受到明暗对比技术发展的影响。因为在平面上通过阴影和高亮来塑造三维空间是当今的标准,而不是激进的离开这里,明暗对比这一术语现在通常只用于明暗对比的戏剧性运用。最常与明暗对比联系在一起的画家是米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔,他通常被称为卡拉瓦乔,可能是为了防止与另一个米开朗基罗混淆。