什么是新古典主义音乐(Neoclassical Music)？

新古典主义音乐，或称新古典音乐，是一种从古典音乐的传统元素中汲取灵感的音乐风格，包括情感的克制、平衡、秩序和清晰，这首音乐是对浪漫主义时期不太正式、更感性的音乐的反驳。作曲家们在20世纪上半叶创作的新古典主义音...

新古典主义音乐，或称新古典音乐，是一种从古典音乐的传统元素中汲取灵感的音乐风格，包括情感的克制、平衡、秩序和清晰，这首音乐是对浪漫主义时期不太正式、更感性的音乐的反驳。作曲家们在20世纪上半叶创作的新古典主义音乐旨在恢复20世纪初音乐实验浪潮后与音乐传统的联系。作曲家们不想忽视这一点古典时期以后音乐的发展，但希望重新引入清晰的形式、音调中心和旋律元素。他们在古典结构中加入了更多的现代色彩元素，运用了古典时期以来发展起来的不和谐和多种节奏新古典主义音乐可以追溯到作曲家莫扎特，最早可以被称为新古典主义音乐的作品之一是D谢尔盖·普罗科菲耶夫（Sergei Prokofiev）的《少校》，作曲家称之为古典交响乐。这部作品创作于1917年，分为四个乐章，采用弗朗茨·约瑟夫·海顿交响乐的风格，尽管作曲家在古典形式中运用了现代技术，交响乐反映了作曲家自己的作曲声音。在20世纪20年代，伊戈尔·斯特拉文斯基创作了一些作品，大体上回顾了莫扎特或巴赫的风格这些作品使用的音乐合奏比他以前使用过的大型管弦乐队小得多，包括管乐器、钢琴和室内管弦乐。他新古典主义时期的著名作品包括《邓巴顿橡树协奏曲》和《诗篇交响曲》

新古典音乐借鉴了传统古典音乐的元素作曲家表达音乐个性的能力不受古典音乐形式的限制，而是在既定的秩序中作曲，可以更好地表达音乐思想，并非所有的新古典主义音乐作曲家都有类似的目的，而风格迥异的作曲家被认为是新古典主义运动的一部分，德国作曲家保罗·辛德米特（Paul Hindemith）在20世纪20年代创作的作品中使用了复杂的对位法，这是巴赫的功劳，这种音乐也被称为新古典主义回忆巴赫和他同时代的音乐也常被称为新巴洛克。德米特里·肖斯塔科维奇创作了一套钢琴前奏曲和赋格曲，部分灵感来自于他对巴赫的崇拜，这部作品可以称为新古典主义音乐，尽管它是用肖斯塔科维奇自己的音乐作品的成语写成的肖斯塔科维奇也在传统音乐形式的框架内创作作品，因为他与当时的政治权威存在问题，他表达了这样一种观点，即他的一些音乐与广大民众脱节。

新古典主义音乐剧的灵感来自于早期的伟人，如约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。