在艺术中，什么是矫揉造作(In Art, Mannerism)？

拟态主义是20世纪发展起来的一个术语，主要描述1520年至1600年意大利著名的绘画和建筑时期，行为主义包括各种各样的图解方法来绘画，这些方法藐视文艺复兴时期确立的古典艺术规则。一部以行为主义风格的作品通常是基于智力...

拟态主义是20世纪发展起来的一个术语，主要描述1520年至1600年意大利著名的绘画和建筑时期，行为主义包括各种各样的图解方法来绘画，这些方法藐视文艺复兴时期确立的古典艺术规则。一部以行为主义风格的作品通常是基于智力先入为主，而不是直接的视觉感知，这一时期以绘画的人工而非自然主义的特质著称。艺术历史学家不同意对行为主义的定义，并继续争论这个术语是否适用于早期现代诗歌、音乐以及绘画和建筑。女性绘画这个词很可能是由瑞士历史学家雅各布·伯克哈特（JacobBurchardt）20世纪初被德国艺术史学家采纳。伯克哈特试图将16世纪意大利艺术分类，这是一组似乎正在演变成脱离文艺复兴时期风格特征的作品。艺术家们并没有强调对自然的观察，而是开始了偏爱自己的智慧、发明和技术。这是艺术界日益提高的社会声望的一部分结果。一幅艺术派绘画的特点是人物的拉长形式、不合理的环境，缺乏透视力。大多数矫揉造作的绘画中的灯光可以被描述为戏剧化的。艺术技巧创造了色彩冲突、情感和基督教、神话和古典主题的组合。多梅尼科斯·西奥托科普洛斯，也被他的西班牙昵称ElGreco或希腊语所熟知，他可以说是最著名的驯化画家，在威尼斯将自己的风格融入了曼妙元素之后，他前往西班牙的托莱多，直到1614年去世艾尔·格雷科超凡脱俗的人物很容易被他们超长的身躯所识别，他的典型作品中几乎充满了幻觉的色彩和非理性的视角，时间和空间都浓缩在他的作品中，其主要目的是通过戏剧化而非描写来表达宗教的紧张关系。另一个代表性的矫揉造作的艺术家是意大利画家丁托雷托（Tintoretto）或雅各布·科明（Jacopo Comin）。他的作品的特点是肌肉发达的人物做出戏剧性的手势和大胆的透视。例如，在他画的耶稣的最后晚餐中，丁托雷托把标志性的桌子和食客从画面中央移开。他往后退，揭示了围绕在基督和他的使徒周围的侍从和其他客人的嘈杂声和动作。天堂和天使在观察场景时与人类共享同一空间。16世纪末，随着矫揉造作开始逐渐淡漠，它逐渐被巴洛克风格所取代。一种被称为"北方矫揉造作"的版本在阿尔卑斯山以北的地区一直持续到17世纪。矫揉造作也是对一个作家风格中任何独特元素的总称。弥尔顿的拉丁式句法和海明威有节奏的散文就是两个例子使他们的作品易于辨认的品质，因此也可以称为矫揉造作。

发表于 2020-09-23 23:03
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分类：文化艺术

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