为什么百花金鸡奖逐渐失去了含金量？

图片：EliElschi / CC0

狐狸晨光，汗青/影视撰稿人。公家号：狐谈吐史（huyanls1012）。

2016年百花奖，李易峰（《老炮儿》）和杨颖（《寻龙诀》）分获男女副角奖，李易峰战胜的仍是段奕宏（脚色同时获得上海片子节金爵奖影帝）、张译（脚色同时获得金鸡奖男配）、夏雨（威尼斯影帝一次炉火纯青的表演），杨颖的获奖，则是在提名阶段就将真正有竞争力的敌手一一解除，赢了几个进场时候少少，纯粹凑提名的客串脚色。

这一成果也激发轩然大波，被激愤的泛博公家群情激怒，一时让百花奖声誉扫地。

2017年金鸡奖，范冰冰以《我不是潘弓足》一片里，被全片二十个男脚色集体压制，完全不令人信服的演技，初次获得金鸡影后。同样是在提名阶段，就将有竞争力的敌手一一解除，

（白百何不提名获得了华表奖影后《滚开吧肿瘤君》，却提名《捉妖记》，小宋佳不提名艺术片《师父》的表示，却提名狗血片《陆垚知马俐》，章子怡《罗曼蒂克消亡史》甚至底子没被提名。）

并且，前些年的金鸡奖、百花奖，难以令人信服的成果还不止如斯。

2004年百花奖，姑且更改赛制，将“最佳女本家儿角”“最佳女副角”改当作了“最佳女演员”“优异女演员”，以《手机》女副角色入围的范冰冰，是以酿成了“最佳女演员”（俗称“百花影后”），以《暖春》女本家儿脚色入围的张妍反而只拿了“优异女演员”，被视同为“百花女配”，并且这个赛制到下届又改归去了，太较着的“因人设事”。

这也是范冰冰初次获得影后头衔，让她从一个电视古偶剧女星，跻身一线片子明星之列，此后更一步步风生水起，缔造了营销界所谓“范爷”神话。

还有黄晓明，他在2013年的《中国合股人》算是演艺生活生计可贵一次超程度阐扬，但竟能同时包办华表、金鸡、百花三大奖影帝，同时获得内地第四大奖，长春片子节金鹿影帝，仍是较着不敷分量。之前几十年来，无数年高德劭的老艺术家的影史经典作品都没做到的全满贯，《合股人》“当作冬青”真配得上么？

这些年来，除《中国合股人》外，黄晓明更拍了无数众所周知的烂片，和范冰冰、杨幂等同为最出名的“烂片专业户”之一，也让他的得奖连同金鸡奖、百花奖都一样备受质疑。

曾经的公共片子百花奖，是华语宿世界汗青最悠长的片子奖项（1962年5月进行），在80年月更是毫无任何争议的华语片子第一大奖，真正全平易近规模介入的积极踊跃投票，论影响力，怕是今天两岸三地所有奖项加起来都比不外。

曾经的片子金鸡奖，也公认代表着中国片子学院派的最高专业水准。80年月“一姐”刘晓庆，全平易近票选出的三届百花影后，第一次首封金鸡影后，终于获得泛博资深专家承认时，曾多么喜极而泣。

那么，又为什么会沉溺堕落到前些年的尴尬境地？【祸首祸首】是谁？很大责任，就在于前些年持久垄断内地片子界，大量公关运作，间接影响奖项的某公司。

该公司同时也是积极和台湾片子界合作，大搞【资本和好处置换】，一向竭尽全力用内地优异演员抬轿，用内地的影视资本，去捧红台湾岛内艺人，获得的一大益处，即是该公司出品片子与签约艺人，在竭尽全力搀扶台湾艺人的金马奖上，也能获得“相对公允”的竞争资格。

甚至可以说，因为台湾本岛片子的一摊死水，喷鼻港片子的持续式微，在21宿世纪之交差点死透的台湾金马奖，在新宿世纪得以敏捷扩大影响力，甚至被揄扬为“华语片子最权势巨子奖项”，该公司同样是本家儿推手之一。

所以，前些年在片子界，人人心照不宣的共识，就是签约该公司、或者本家儿演该公司出品影片，就能在竞争金鸡、百花、金马奖项中占得绝对先机。

可以看看几多中生代明星，他们的“影帝、影后”头衔，都是这么来的。当然，他们大大都人的演技阐扬和作品脚色，都是完全配得上奖项的，只不外若是不是签约该公司、或者本家儿演该公司出品影片，怕是连公允竞争的机遇都未必能有。

好比范冰冰获得金马奖女配，是早在金鸡奖第一次给她提名的十年之前，2007年。彼时恰是该公司当红旦角。（ps：某些金马奖水军和粉丝，反倒极爱用范冰冰获奖来作为贬低金鸡，揄扬金马的一大来由，何其风趣好笑！）

而彻底激发公家公愤，重创内地奖项声誉的2016年百花奖，从获奖者到获奖作品，更如同该公司的一场表扬优异员工的“年会”。（获得最佳女本家儿奖和最佳男配奖的《老炮儿》，是该公司出品片子；获得最佳男本家儿奖和最佳女配奖的，是该公司签约艺人。）

这种垄断状况，要到光线、博纳、万达、腾讯、阿里、猫眼等公司，或跨界而来，或异军突起，方告慢慢打破。同时，该公司又在18年的影视圈清查税务事务中，股价遭遇重创，再也无力影响奖项。

而今，暑假档某部投资跨越7亿的“国军抗战大片”，可否如愿取得30亿以上票房，已是最关头一搏了。——而为什么要以如斯复杂的投资，甘冒如斯庞大的风险，选择这样的题材，生怕也和该公司和台湾片子界的持久合作无间，只知“两岸一家亲”，而对宿世事情幻缺乏需要的政治敏感度，不无关连。

前些年，本钱势力独一无力影响的，就是华表奖这个国度最高奖，才发现所谓“三金”绑缚概念，（金马、金像、金鸡），大举传布营销，将华表解除在外。

除了本钱势力的干扰外，金鸡奖、百花奖，也包罗华表奖，一向以来都受制于很是奇葩的评选周期，从2005年起，一次“精简奖项”的一刀切，让金鸡奖和百花奖酿成了轮流举办，每2年才进行一次，华表奖更是时候不心猿意马，每2年或者3年进行一次都有可能。电视飞天奖和金鹰奖同遭厄运，只有挂靠上海国际影视节的白玉兰奖得以幸免。

这样的周期，必然导致了时效的严重滞后性，好比邓超2017年拿金鸡影帝奖的《骄阳灼心》，居然是2015年就上映的作品。其实是令人啼笑皆非。同时也就完全起不到鼓动勉励新影人的结果，因为等轮到金鸡奖评选时，都已经先被其他奖项评选过一轮，甚至两轮了。

并且，内地奖项的一大弊病，就是习惯于在颁奖前就已事先通知成果，良多被提名但没获奖的一线明星，也不甘愿宁可给别人捧场。

所以除了国度最高奖，片子华表奖和电视飞天奖，获提名者确实不敢不到，其余如金鸡奖、百花奖、电视白玉兰奖、电视金鹰奖，次一等的长春片子节，导演协会奖，海说神聊京大学生片子节奖等，每届典礼上，连提名者都往往出席寥寥，凡此各种，都严重影响了内地影视奖项在业内和公家中的声誉。

当然，这些年无孔不入的台湾本钱和传媒水军，勾搭那些一度把握片子评价话语权的反体系体例小众文青“影迷人”，竭力收集营销，对台湾金马奖和台湾特供片子的盲目追捧，对包罗华表、金鸡、百花等中国国度奖项的竭力贬低，同样给泛博公家造当作了既当作印象。

甚至搞得台湾影人也自我感受过分杰出，当真觉得他们一个完全没有片子规模化自产能力的小岛，竟可以把握华语片子评判的话语权，行事才会愈发毫无所惧，以至于方有2018年11月台湾金马奖颁奖礼上的那场闹剧。

亦让某些笑里藏刀之徒、笑里藏刀之辈，妄图经由过程把一个岛内奖项营销当作“华语第一大奖”，妄图经由过程力捧一群台湾艺人和导演走红，掌控华语影视命脉的图谋，就此【功亏一篑】！

之后，2018年12月进行的华表奖颁奖典礼，不止是云集了当今内地和喷鼻港90%的一线片子明星，论星光光辉和出席规格都远超同年金马奖。

被选新一届中国影协本家儿席的陈道明，和三届华表影后章子怡，三问三答后，肃静标的目的在场影视圈的浩繁后辈宣告：中国片子三大奖，就是代表专业的金鸡奖，代表不雅众的百花奖，而华表奖是我们国度对中国片子人的最高表扬。

这亦足以证实，有关部分对我们本身的奖项，已是空前正视，也再不允许任何本钱势力，公器私用，把奖项当做取利东西了。

方才竣事的2019年电视白玉兰奖，无论从出席星光，举办规格仍是业内影响力，都可说是中国电视界近年可贵的一大盛典，从男女本家儿演、男女副角的各大奖项的二十位提名者，除了事先都自知绝无获奖可能的两位，更是几乎悉数到齐，远非此前几届出席者寥寥可比。

（2016年白玉兰奖，男本家儿提名只到了胡歌和靳东两人；2017年白玉兰奖，男本家儿提名只到了得奖的张译一人）

最后提名和获奖成果，也同时兼顾了演技派老戏骨和年青人气演员，完全令公共信服。

而作为获奖大热点的《大江大河》《都挺好》两剧的男女本家儿角，王凯和姚晨，固然遗憾败给两位老艺术家倪大红和蒋雯丽，但从他们正视水平和即时脸色，也能看出此前内地奖项持久被诟病的“出席则获奖”“提前通知得奖者”，已经获得了充实改正。

这足以证实，只要业内助士真正谨小慎微，专心干事，解除各方本钱干扰，办妥一个让公家和业内都信服的权势巨子奖项，对当前的内地影视界来说，底子一点不难。

当下的华语片子市场，早已是大势在我，彼为鱼肉，我为本家儿宰而非受制于人。是以，打铁还需自身硬。只有当金鸡奖、百花奖、华表奖尽力根除此前弊病，（包罗尽快恢复为2005年之前的一年一届赛制），尽力阐扬本身作为专业奖项，对内地优异影人的鼓动勉励和促进感化，拔擢本土巨星，才是真正促进中国片子成长。

吴京自编自导的《战狼1》，固然另有不少瑕疵，仍同时拿到了百花奖和华表奖的优异影片奖，提名了金鸡奖的最佳影片奖和最佳剪辑奖。

如斯莫大鼓动勉励，也激励了吴京终于拍出震动华语影坛甚至于整个宿世界影坛的《战狼2》，连任华表奖优异影片奖，并加冕华表奖和百花奖的双料影帝。而他的后续，是以一番本家儿演和投资人身份，交出了又一部震动宿世界影坛、明示中国片子将来成长偏向的重工业科幻高文《流离地球》。

2019年11月即将进行的金鸡奖，《战狼2》《红海步履》《我不是药神》《流离地球》这些票房和口碑爆棚、深受泛博人平易近喜爱的精品高文，俱在评奖周期，单看候选片单就已经富丽之极，又岂是龟缩小岛一隅，小众文青追捧的台湾金马奖可比的？

这恰是一个杰出的初步，才会让金鸡奖的价值被业内加倍尊敬和正视，我们正满怀决定信念，书写华语影圈的新纪元。

相关回覆：狐狸晨光若何对待年金鸡百花片子节撞期台湾金马奖持续五届十年落户厦门