根基持法与姿势
重点在于左手以虎口处夹住琴身的中心,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲当作一个音室置于琴死后方。
右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心彼此呼应,并近似标的目的远方呼叫一般。
摆布两手腕关节应该可以自由同时摆布横移,但不要让手臂也跟着移动。
我们要出格注重的是:左手掌不要顿时包住琴死后方。且四指与口琴呈平行偏向,如斯才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
两肩天然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴标的目的身体才不会处处晃悠,不管是立姿仍是坐姿,上半身应该挺直切勿哈腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,连结在可以随时筹办的弹性状况。
还有一点要注重的是,吹口琴时,我们建议初学者脱手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势若是欠安,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太美观。以下是准确的姿势:
《坐姿》
以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。
双脚天然张开与肩同宽(比力适合男孩子),女孩子建议双脚挨近比力好。
切记勿前倾後仰,不雅观不雅事小,若影响呼吸器官事大。
两手肘天然下垂,稍贴身体,不要平张。
《站姿》
以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不成哈腰驼背。
双脚天然张开与肩同宽。
两手肘天然下垂,稍贴身体,不要平张开来。
身体不要前倾後仰。
记谱与现实音高
在这里,要提醒您一件很主要的不雅念,一般我们看到的口琴曲谱,大多采用简谱,若利用五线谱来记谱的话,曲谱上现实音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以获得一个成果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中心Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会感觉口琴的声音偏高偏尖之故) 。
今天我们将五线谱与简谱同一标示,其目地完全为了两个原因:
为了视谱便利,与简谱告竣一致。
为了同一乐器的操作。
音阶摆列与单孔含法
此刻的复音口琴音阶摆列,并分歧于天然音阶或钢琴等之类乐器的音阶摆列。最常利用的是二十一孔及二十四孔口琴,迩来已经起头有人利用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴清算出一张音阶摆列表,供习琴者参考:
(以下音阶摆列是以C大调复音口琴为例)
请注重以上音阶的摆列是否有点怪僻?从低音部到高音部,既不是以递升上去摆列,但不法则中似乎又埋没一些纪律,至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。这种怪异的音阶摆列,我们称之为:独奏用复音口琴音阶摆列
单孔含法
单孔含法是最轻易进修的含法,大大都初学者一拿到口琴,在未有人指导前,第一个下意识就会运用的含法。其方式如下:
将嘴巴稍微噘起,近似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。
嘴型巨细约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。
将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格。
含住后,请试著随意吹或吸任何音阶。
中音部音阶操练
吹奏时,请记得低音部在左,高音部在右。不求快,务必让每个音都很清晰发出。请寄望中音6,7到高音1的位置。这需要操练方能熟悉。还有从中音6到7都要吸气,对於初学者可能不易掌控,需要时可在中心换气。
以下四个音阶的操练都是我们很常用的方式。不竭操练,直到如同背颂一般熟悉。
下面这是一个用来练习移动与换气的操练,四个末节不竭反覆吹奏: 1234543212345432123454321 速度越来越快,我们就必需让换气与移动互相协调。
夹杂操练与乐曲实奏
当你已经操练完中音部音阶后,接下来让我们再继续完当作低音部与高音部的音阶。
低音部与高音部的音阶最坚苦的就是位置很不法则(严酷说来仍是有规可循) 不外我们还有一些难题要解决:
低音部的音簧很轻易受到嘴型的转变而发生音降,太憋太扁的嘴型城市让音色变得很难听,甚至会感觉很难吹,所以若何放宽嘴腔(仿佛嘴巴里含一个蛋)是发出准确美好音色的主要关头。
高音部的音簧固然没有像低音部那样问题,不外因为音很高,太用力反而会让,他变得很锋利难熬难过,所以命运就酿成窍门之一了。
此刻让我们将已经练好的音阶,现实应用到曲子上面来吧!!
三孔和音
在吹吹打器中,可以或许同时发出两个音以上的很少,而口琴是此中的佼佼者。以下是「三孔和音奏法」的操练方式:
先以"单孔含法"吹出一个音阶,例如中音Mi。
连结右嘴角不动,左嘴角标的目的左方侧移,直到发出第一个声音为止,那个声音为中音Do。
此时两孔的距离刚好为三孔。
连结三孔的嘴型不变吹奏其他音阶,以右嘴角的音当当作本家儿音,并细心聆听这两音的和声。
对于比力协调的和声,我们当然可以用力的吹奏,但如有不协调的和声 天然要尽量去避免。例如:7与6的三孔和音,是一组不协调的二度音程 我们天然是尽量来避免。
手振音奏法
一首乐曲若是当令的运用一点振音的结果,那听起来的感受必然会半斤八两的美好悦耳。事实上,我们可以从很多乐器上看到他们的振音,固然方式不尽然不异,但振音所赐与我们的打动倒是一致的。口琴的振音方式有良多种,每一种结果都分歧,此刻将为诸位介绍的是最简单、好听的一种称为「手振音」,以下即是它的步调:
方法:
以左手的虎口挟紧琴身,由拇指及食指扣住,其馀三指天然并拢于后。
右手的根部紧贴住左手掌的根部,两手拇指相叠,其余四指挨近并微微翘起然后整个标的目的左手掌包住,两手掌外缘也互相贴合,尽量不要有太多的空地呈现。这时吹出来的音色便有一种包住、暗暗的感受。
左手固心猿意马不动,以掌根为中间,右手标的目的外张开,但两掌根却不成分手,张开角度不需很大,以免太吃力,这时吹出来的音色又会酿成很敞亮的感受。
做手振音时,不竭的反覆第2及第3的步调,我们就可以听到明暗瓜代的振音结果。
5.H.C代表两手掌合起来,H.O代表两手掌打开,而手振音就是H.C与H.O两者同时持续动作。
注重事项:
手振音的振动频率不宜过慢,不然结果欠好。
五指若是无法并拢,也会影响到振音的结果。
初学者在操练时,可能会发外行脑不克不及并用的问题;例如:运用手振音时就健忘了吹奏,想要当真吹奏时却又不克不及将手振音用的很顺;别的还有一 个常见的问题就是手振音常会跟著旋律忽快忽慢,这些都是要尽量避免的,只要初学者多加操练即可降服。
常见错误的手法:
常犯的错误手振音:只动上半部手指,但对于现实造当作振音结果的手掌 却无任何开合动作;所以非论我们花多大的气力,也只是徒具其形,而未见其义,改良的方式就是把两手掌接合处看成中间点,然后整个右手掌作开合动作,但左手掌要紧握住口琴,并制造一个共识的音室。
琶音及单标的目的颤音
琶音奏法Arpeggio除了暗示琶音奏法外,尚含有分离和音的意思存在)凡是是指一个和音,如拨奏竖琴一般,依其指示由下或由上,敏捷挨次吹出各音的一种奏法 所以有人说:「琶」同「爬」。常见的琶音奏法大 都是由和音下面的音往上依序吹出,记号暗示如下:
注重事项:
琶音奏法固然简单,但仍然有法则可循,琶音的音阶必然要在肇端音与终止音之间。
吹奏时,头不要动,以手来拉动,且气不成断失落。
琶音的速度,共同拍值,若是本家儿音为一拍,那堋当他记上琶音奏法的记号时,琶音加上本家儿 音总共为一拍。
琶音的音阶,纷歧心猿意马全都是吸或吹,也有可能是吹吸相间。
「单标的目的颤音」(Trill)对复音口琴而言,吹奏方式是以左手虎口辅助支撑口琴,以右手手腕快速推拉口琴,让本家儿音及上二格的音快速、平均且持续的呈现。
例如:1 的单标的目的颤音为13131313 2的单标的目的颤音吹当作24242424。
※左手固心猿意马不动,并支撑著口琴,右手则摆布推拉,制造两音急速互换呈现的颤音结果。
开放和弦伴奏
这个奏法其实半斤八两的简单,任何初学者一学就会,其操练方式如下:
先以"单孔含法"一次含住多个琴格,但本家儿音仍连结在右嘴角。
注重舌头不要盖住琴格,然后一路奏出,这时我们就会听到数个音阶一路发出便是,够简单吧。
注重事项
以"单孔含法"所含到的孔数,最好是五至七孔为佳。(因为所谓的“和弦”起码由两个以上分歧音名的乐音同时发响所构成)舌头必需内缩不成碰触琴格。
当吹奏力度较强时,凡是是用来增强乐曲气焰;吹奏力度稍弱且宽厚时反而增添协调的感受;有时放在乐曲的终了时,也会制造一些不错的戏剧力。所以"开放和弦奏法"的技巧是很简单,但利用机会却不简单若不克不及共同曲趣地点,其粉碎将莫此甚也,更讲究者,还会注重到和弦声响的准确性。是以除了吹奏者不克不及乱花以外,编曲者也要让这个奏法获得最大的效益
一般令初学者感应困扰的处所就是,经常分不清晰"杂音群"与"开放和弦奏法"的分歧?
开放和弦奏法有时称作为「空气伴奏」。
从"单孔含法"变换到"开放和弦奏法"的方式,与上一个章节所述的"三孔和音奏法"步调差不多;可是"多孔含法"变换到"开放和弦奏法"只要将舌头内缩即可。
断音与装饰
断音奏法简称「断奏」(staccato 简写stacc.)与圆滑音正好相反,是一种约缩短原音符一半,并堵截持续音的奏法,听起来感受短促且光鲜。口琴的断奏方式,一般可分当作三种:
气断音:以肺部、喉部或是腹部的力量来节制气息,让声音发生搁浅、断失落的感受。
唇断音:决心去节制唇口是否离琴,让气息无法进入,达到断音的结果。
舌断音:琴不离口,以舌直接阻住琴口,让气息进不去,同样具有断音的结果。
这三种方式都可以奏出断音,但结果不尽不异;建议初学者多方测验考试这三种方式并找出最适合本身的断奏方式,加以操练熟悉之;也许有人会问:为何要学这么多种方式来作断奏呢?有效的,只要一个不就行了吗?问题是,并不是每一首曲子的断奏,利用机会都是不异的,有的断奏极短有的速度极快,只用一种方式是无法面面俱到的,多一些方式来运用对初学者来讲是有益无害的!
多孔含法
前文已经谈过单孔含法是最轻易进修的含法,相对于多孔含法,后者在难度上倒是增添了很多。口琴的根基含法分当作单孔与多孔,为何会有这两种含法?本家儿如果为了要营造更多分歧的结果,这些结果可以从后续成长出来的技巧获得印证。根基含法就仿佛是学武的入门功,根底不稳就遑论要学到上乘武功,同样的,口琴的单孔与多孔含法若是未能彻底扎稳或是只单会此中一种,良多优异的技巧就只能学一半,试问?有人学口琴,但愿只学一半的技巧吗?
以单孔含法为根底的技巧:单格奏法、小提琴奏法……
以多孔含法为根底的技巧:三孔和音、五度及八度和音、低音伴奏、阐发和音奏法……
以单孔含法所奏出的结果:比力薄弱(因为共识腔的关系)、纯净 轻易制造压音的结果;以多孔含法所奏出的结果:比力厚实、张力大 轻易制造和声的结果
利用方式如下:
注重事项:
嘴巴要以最天然的体例张开七到九孔的距离,然后含住口琴,记住不要含深 要朝著广的方面成长。
含九孔会比含七孔好一点,因为共识腔比力大,但相对的会增添坚苦度。
若是已经用舌头堵住琴孔,除了本家儿音外,还有其他杂音呈现,这代表孔并未确实堵好,请重试。
多孔含法移动音阶操练时,万万要连结固心猿意马,不成因吸气又把舌头缩归去吹气时又吐出来
若是您感觉在移动口琴时,舌头不竭的与口琴磨擦,而发生不适感时 请先歇息一下再吹,凡是都是舌头堵住琴孔过分用力所致,放松一点或许有帮忙。
连结固心猿意马嘴型,不要忽大忽小;舌尖缘不要外露,要包在嘴腔内。
本家儿音是最右边的一孔,请注重舌头尽量不要沾到本家儿音的琴格上来,不然会发生压音现象。
要让多孔含法早一点酿成习惯,独一的方式就是不竭的操练,把单孔含法先抛在一边。
祝大师早日学有所当作!
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